舞台芸術
パーカッションの天才 // よよか
未来への鼓動 よよかは日本の北海道で生まれました。彼女の両親、アキ（父）とリエ（母）はミュージシャンです。彼らの田舎の家にたくさんの楽器のあるスタジオがありました。よよかは1歳半でドラムを演奏し始めましたが、田舎に住んでいたため、好きなだけ大きな音で演奏することができました。 完全に独学で音楽を学び、5歳の頃から家族と一緒にカネアイヨヨカファミリーバンドでライブ活動を始めました。バンドは主にオリジナル曲を演奏していました。 ヨヨカちゃんが8歳のときのある日、アキさんはヨヨカちゃんがレッド・ツェッペリンの「グッド・タイムズ・バッド・タイムズ」を演奏しているところを撮影しました。アキさんはその動画をVimeoに投稿したところ、気づいたら動画がネットで話題になっていました。ヨヨカちゃんはその動画で世界的に有名になり、人気を博しました。 ...
2023 Aug 20
魔法の音楽性 // マサ・タクミ
音を通して魅惑する グラミー賞受賞者のマサ・タクミ（別名：マサノリ・タクミ）は、日本のマルチインストゥルメンタル・アーティスト、作曲家、ソングライター、プロデューサーです。 マサは日本の大阪で生まれました。ミュージシャンとしての彼の旅は、8歳の頃から始まりました。X JAPANのYOSHIKIに影響され、マサは小学校の吹奏楽部でトランペットを始めました。12歳のとき、彼は音楽への愛をさらに追求し始め、ドラムを演奏し、最初の曲を作り始めました。高校を卒業するまでに、マサはドラム、ギター、ベース、ピアノをすべて独学で習得しました。 2001年、大手レコード会社BMG JAPANよりロックバンド「SIREN」のドラマー、作詞家、サウンドプロデューサーとしてデビュー。2004年にバンド解散後、作曲家、プロデューサーとして本格的に活動を開始。 アジアでは、EXILE、DA PUMP、AAA、KARA、Lead、FTISLAND、パク・ヨンハ、ViViD、アリス九號、Dir En Greyなど、数多くのメジャーアーティストのヒット曲をプロデュース。マサのトップアルバムは200万枚以上を売り上げ、AAAのアルバム「Call」では第53回日本レコード大賞優秀アルバム賞を受賞。 マサは、有名なロックボーカリストのエリック・マーティンやドラマーのテリー・ボジオなど、アメリカの有名アーティストとも仕事をしてきました。さらに、マサは「クレイモア」や「ウィッチクラフト」といった日本のアニメ作品のサウンドトラックも手掛けています。 2014年、マサは伝説のレゲエミュージシャン兼プロデューサーであるスライ&ロビーとギタリスト兼キーボード奏者として共演したアルバム「Reggae Connection」で第56回グラミー賞にノミネートされました。また、2015年には彼らと共演したアルバム「Reggae Power」でもグラミー賞にノミネートされました。 2023年、マサタクミのソロアルバム「Sakura」が第65回グラミー賞で最優秀グローバルミュージックアルバム賞を受賞。...
2023 Jun 22
ダンシング・アヘッド // 菊地健太郎
恥じることなく行動し、無限の可能性を追求する 菊地健太郎は2010年から12シーズン連続でメトロポリタン歌劇場（MET）のダンサーを務めています。これまでにトゥーランドット、蝶々夫人、魔笛、さまよえるオランダ人などの公演に出演しています。トゥーランドットでは、健太郎さんは多くの演技シーンを演じており、 『蝶々夫人』ではダンスだけでなく人形遣いも務めました。 健太郎は中学生の頃、両親が経営する競技用エアロビクススタジオでエアロビクスを始めました。全日本選手権で3回優勝し、世界大会では4位に輝きました。エアロビクス界の未来のリーダーとして期待されていましたが、オリンピックでエアロビクスが採用されなかったため、大学で引退を決意。代わりにニューヨークでダンスのキャリアを積みました。 健太郎の最初のオーディションは、ニクソン・イン・チャイナでした。彼らはアジア人のキャストを探しており、健太郎は自分の体操とタンブリングのスキルがオーディションで有利になることを期待していました。彼はオーディションを受けた約300人のダンサーの中からショーの8人のパフォーマーの1人に選ばれました。同時に、彼は同じ振付師の「オルフェオ」にも出演するよう選ばれました。 健太郎さんは、母親から「自分より努力している人に勝つことはできない」と言われたことを思い出す。その瞬間が、毎日練習する習慣を身につけるきっかけとなり、それが成功につながったと彼は信じている。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？また、最近取り組んだことや、近い将来に取り組もうとしていることについても、お気軽にお話しください。 ケンタロウ： 2021-2022年のメトロポリタン歌劇場のシーズンに『魔笛』と『エウリュディケー』に出演しました。現在はメトロポリタン歌劇場で『蝶々夫人』に出演しています。次の出演は2022年5月の『トゥーランドット』です。時々、日本の剣舞を演じたり、撮影したりしています。将来的にはもっとやりたいですね。私の作品はインスタグラム@kentaro_newyork_lifeでご覧いただけます。 いろは：社会やビジネスにおける自分の役割をどのように考えていますか？ 健太郎：僕が果たせる役割としては、アメリカ・ニューヨークで日本人として生活し、働きながら、日本を代表して恥じることなく、誇りを持って行動することが大切だと思っています。そうすることで、アジア人に対する世間の見方が変わると思います。差別はとても残念で悲しいことです。しかし、人々の心理や人類の歴史から見れば、理解できる部分もあります。それでも、新しい時代だからこそ、少しずつ変わっていけると信じています。例えば、僕の場合、かつて戦争をしていた国に今は住んでいて、今では様々な国の友達がいます。 いろは：あなたの経歴を踏まえて、あなたの後を継ごうとする若者に何かアドバイスやメッセージはありますか？ 健太郎：僕の生い立ちはすごく変わっていて、不器用で器用じゃない。頭も全然良くないし、体型にも恵まれてない。ダンスを始めたのは22歳（14歳で新体操を始めた後）で、プロになるには遅すぎると思っていたけど、そうじゃなかった。ニューヨークで勉強している学生の大半よりも経済的に苦労したけど、毎日ダンスの練習をしてアルバイトもした。今もアメリカ・ニューヨークのメトロポリタンで踊ってる。上達したいという気持ちが強かった。大きなステージで踊りたいって切望してた。どうしたら上手くなれるんだろう？なんでこんなに不器用なんだろう？どうしたらこんなにかっこよく踊れるようになるんだろう？どうしたらオーディションに受かるんだろう？なんで落ちたんだろう？客観的に自分を評価できているだろうか？言い訳ばかりしていないだろうか？自分の人生を台無しにしていないだろうか？アメリカで仕事ができるようになった今、若者がどんな未来を夢見ても、可能性は無限にあると思う。 いろは：好きなアイスクリームの味は何ですか？ 健太郎：抹茶アイス！！！！...
2022 May 15
Dancing Delights // 亀井彩香
音楽性と流動性の重要性 愛媛県出身の亀井綾香さんは、ニューヨークを拠点に活動するダンサー兼指導アーティストです。現在はメトロポリタン歌劇場やモーダンスに出演し、2年間の世界ツアーを終えた後はブロードウェイの『オペラ座の怪人』でバケーションスイングをしています。 絢香は、タテワキヒロコバレエスクールでの初期トレーニングの後、イギリスのノーザンバレエスクールとニューヨーク州立大学（SUNY）パーチェスカレッジを卒業し、ダンス音楽院で学長賞を受賞して首席で卒業しました。また、オランダのコダーツとモントリオールのスプリングボードダンスへの留学にも選ばれました。 絢香は、ニューヨーク・シアター・バレエ団、アヤリス・イン・モーション、AZOTHダンスシアターなど、数多くのカンパニーで踊ってきました。バランシン、カニンガム、チューダーなど、数多くの振付師の作品に出演してきました。 2017年、愛媛県文化協会より地域文化賞を受賞。 指導アーティストとして、綾香は 92Y とチェン ダンス センターの講師を務めています。彼女は、ニューヨーク州立大学パーチェス校、ギブニー ダンス、グリニッジ ダンス スタジオ、セントラル パーク ダンス、タテワキ...
2022 May 12
ミュージカル・エレガンス // 木村陽子麗華乃
音楽を通じた合意 木村 禮香乃 葉子さんは、日本の琴と三味線の中で最も魅惑的な芸術的な声を持つ人の一人であり、その音楽の優雅さと多彩なレパートリーは批評家から常に賞賛されています。 ニューヨークと日本を拠点に、ワルシャワ秋の音楽祭、イスラエル・フェスティバル、ケンブリッジ大学、ジョン・F・ケネディ・センター、リンカーン・センター、メトロポリタン美術館、歌舞伎座、世界遺産のさまざまな場所など、世界各地でコンサートを行っています。また、メイアン・チェン指揮のウィンターグリーン音楽祭管弦楽団とダロン・ハーゲンの箏協奏曲「源氏」を演奏したほか、ハイナー・ゲッベルス、ウィーン・ゾリステン・トリオ、アメリカ交響楽団、ベイジル・ツイストなど、著名なアーティストや団体と共演しています。受賞歴には、権威ある第10回賢順記念全国箏コンクール第1位、チェンバー・ミュージック・アメリカ・クラシック委員会プログラム助成金、文化庁奨学金などがあります。 木村はチェロ奏者の玉木光とともにデュオYUMENO（夢の）を結成。デュオのハイライトとなる演奏には、全米室内楽協会、全米桜祭り、カーネギーホールのワイルリサイタルホールでの10周年記念リサイタルなどがある。木村は、伝説の箏曲家亀山幸乃の高弟、三味線奏者の中之島欣一、人間国宝の山彦仙好、西潟明子に師事。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？また、最近取り組んだことや、近い将来に取り組もうとしていることについても、お気軽にお話しください。 ヨコ：最近は、日本の古典音楽である箏と三味線を中心にしたコンサートシリーズ「ニューヨークの四季～日本の名曲」を日本とアメリカで開催しています。残念ながら欧米では箏曲を大きな舞台で紹介することは難しいです。私が伝えたいユニークな現象の一つは、「音楽は合意点を見つけると、劇的に面白くなる」ということです。一度や二度触れただけではなかなかその感覚は育まれないので、季節ごとに定期的にコンサートを開催することで、聴く人の心に音が染み込んで蓄積されていくことを願っています。 夫でチェロ奏者の玉木光さんとはデュオYUMENOとしても活動しており、日本とアメリカの優れた作曲家たちとの共同活動を通じて、新しい室内楽を開拓しています。今年は、2015年以降に日本、アメリカ、南米、ヨーロッパで委嘱演奏された曲を収録したアルバム「Heike Quarto」（ダロン・ハーゲン作曲）をリリースする予定です。ここ数年、アメリカで最も著名なオペラ作曲家の一人とコラボレーションさせていただいていることをとても嬉しく思っています！ソリストとしては、4月に箏協奏曲を2回演奏します。こちらは数年後に録音する予定なので、精一杯やろうと思っています。 いろは：社会やビジネスにおける自分の役割をどのように考えていますか？ ヨーコ：これはとてもデリケートな問題で、アメリカに移住してからずっと考えていました。夫の祖父母は、第二次世界大戦中にトゥーリーレイク（アメリカの日本人強制収容所）で新婚生活を送るという辛い経験をしています。日本で生まれ育った私は、日系アメリカ人（日系人）や海外に住む日本人が過去に経験した苦労についてはあまり考えたことがありませんでした。しかし、アメリカに移住して家族のさまざまな体験を聞くと、海外のアジア人コミュニティがどのようにして今の姿になったのか疑問に思うようになりました。 近年のアジア人に対する個人同士のヘイトクライムと、国家が組織的にこれを無視し人権を守らない行為は、根本的には同じです。ヘイトクライムが未だに存在するのは残念です。ヘイトクライムの原因は感受性の欠如にあると思います。人々が歴史を十分に学ばず、他者を思いやれないこと。日本の伝統音楽に携わる者として、常に人間の繊細さを意識して音楽を奏でていきたいと思っています。 いろは：あなたの経歴を踏まえて、あなたの後を継ごうとする若者に何かアドバイスやメッセージはありますか？ ヨコオ：ネットだけでなく、生のアートに直接触れる機会を大切にしています。情報過多の時代では「すぐに結果が出る」ことを求めがちですが、年月を経ても「言葉では言い表せない大切なもの」に気づくことはとても大切です。いろは：あなたの好きな朝食は何ですか？...
2022 May 09
ヴァイオリンとアクティビズム // 徳永恵子
音楽演奏を通じて差別と闘う 徳永恵子は、世界的に活躍するヴァイオリン独奏者、室内楽奏者。2020年、 Shaw: Orangeのカルテットの一員として、最優秀室内楽/小編成アンサンブル演奏賞のグラミー賞を受賞。Strings Magazineで「しなやかで空気のように漂う、探究心のある音質」と称賛された恵子は、匿名の寄贈者から寛大に貸与された1845年製JB Vuillaumeヴァイオリンを演奏。また、かつてはガブリエル・シャフのコレクションにあった、1669年頃のアントニオ・マリアーニ製バロック様式のヴァイオリンを演奏することも楽しんでいる。彼女の弓は、1850年頃のニコラ・メール製。2021年、恵子はジュークボックス・コンサートを企画し、COVID-19パンデミックにより出演機会を失った音楽家に芸術的表現の場を提供した。オンラインコンサートシリーズは、全国の加入者や老人ホーム、病院、介護施設の入居者に提供された。 その年の後半、ケイコはINTERWOVENを設立しました。この501(c)(3)非営利団体は、アジアの伝統音楽と西洋のクラシック音楽の新たなコラボレーションを刺激することで、AAAPI（アジア人、アジア系アメリカ人、太平洋諸島人）コミュニティに対する差別をなくすことを目的とした多文化アンサンブルです。 世界中をツアーしていないときは、ケイコさんは教育者としてのキャリアを楽しんでいます。現在はフォーダム大学の教授を務めています。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？また、最近取り組んだことや、近い将来に取り組もうとしていることについても、お気軽にお話しください。 Keiko:パンデミックが2021年も続いたとき、私はミュージシャンの友人を招待して一緒にジャムセッションをするという「ジュークボックスコンサート」を企画しました。コンサートがなくなってみんながどれだけ苦しんでいるかを知っていたので、友人たちに報酬を支払いたいと思いましたが、自分ではプロジェクトの資金を調達できませんでした。そこで、Fractured Atlas（個人や団体が税控除の対象となる寄付金を集められるサイト）にプロフィールを作成し、知り合い全員に一斉メールを送って資金を集めました。私のプロジェクトとアーティストを応援してくれる人がこんなにたくさんいるとは、うれしい驚きでした。「ジュークボックスコンサート」は小規模で短期的なプロジェクトでしたが、非営利団体INTERWOVENを立ち上げる自信を与えてくれました。今、私は助成金申請の海に溺れています。私たちが住む世界で、演奏家、作曲家、そしてアジア系の伝統の調性のために、より包括的で調和のとれた環境を作るために、資金と露出を得るために一生懸命働いています。 いろは：社会やビジネスにおける自分の役割をどのように考えていますか？ ケイコ：クラシック音楽界のアジア人は、歴史的に「技術的には優れているが、文化のせいで感情表現ができない」と言われ続け、白人演奏者より劣っています。こうした言葉があまりにも多く繰り返され、アジア人でさえもそれを受け入れて信じ始めていますが、これはまったくの誤りです。歌舞伎から韓国ドラマまで、私たちの多彩な感情の例はさまざまな形で見ることができますし、音楽は確かにアジア文化における強力な表現手段です。私の非営利団体 INTERWOVEN は、アジアの歴史的な音とヨーロッパの音楽を織り交ぜた作品を演奏することで、アジア系のミュージシャンに自分たちの伝統に誇りを持ってもらうとともに、非アジア系のミュージシャンに私たちのサウンドスケープを知ってもらい、将来のコラボレーションや新しい創作に刺激を与えることを目指しています。...
2022 Apr 08
建築
壮大なシーンの創造 // 田辺 裕人
場所と空間の作曲とオーケストレーション 1992年1月に大阪で生まれた田辺裕人は、南カリフォルニア建築大学（ SCI-Arc ）とデザイン工学の学士号を取得芝浦工業大学（ SIT ）、東京。米国に移住する前、ヒロトはスウェーデンのKTH王立工科大学で学び、フィンランドのアアルト大学でプロジェクトベースのプログラムに参加しました。 ヒロトはヒロト タナベ デザイン スタジオ(HTDS) の創設者です。彼は、さまざまな素材、照明、製作、劇場建築に浸った美しく魅力的な空間を創り出しています。ヒロトは、訪問者に緊張感、均質性と異質性の狭間にいる感覚を体験させる芸術的な空間を構成することに情熱を注いでいます。ヒロトは、「それが最高の創造の瞬間であり、私が実現することに最も情熱を注いでいる感覚です。答えようとする質問が多ければ多いほど、創作はより個性的なものになります」と述べています。 ヒロトのスタジオは、2019年にSCI-Arcの学生時代に大阪で設立された多分野にわたるデザインスタジオです。現在、彼のスタジオはニューヨーク、京都、大阪に拠点を置いています。ヒロトは、彼はまた、5人の親友とともに、ロサンゼルスにCrystalizing Design Technologiesという研究ベースのシンクタンクを設立し、共同設立しました。 2025年大阪・関西万博の未来館。...
2024 Jun 23
無限の建築 // 曽野正之
想像力、革新、創造 曽野正之氏は、 2010年にニューヨークで設立された、アイデア主導の多分野にわたる建築事務所、 Clouds Architecture Officeの創設パートナーです。曽野氏は兵庫県で生まれ、幼少期をニュージャージー州で過ごしました。神戸大学とワシントン大学で修士号を取得。プラット・インスティテュートで教鞭をとり、デンマーク王立芸術アカデミー、東京大学、アメリカ建築家協会（AIA）で講義を行っています。 スタテン島 911 メモリアル マサは、国立美術館からカスタムレジデンス、パブリックアートまで、幅広いプロジェクトに携わってきました。スタテンアイランドの9/11メモリアルの国際コンペで優勝したデザインは、AIAニューヨークパブリックプロジェクトオブザイヤーを受賞し、世界的な評価を得ました。その他の受賞には、 NASAの火星居住コンペティションでの1位、セントマークスブックショップとCRSスタジオでのAIAインテリアデザイン栄誉賞などがあります。マサは、NASAとの共同による火星アイスホームやANA-JAXAとのアバターXラボなどの宇宙探査プロジェクトにも携わっています。また、MoMA PS1、SFMoMA、森美術館などでの展覧会にも参加しています。 火星の氷の故郷 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？最近完了したこと、または近い将来に行う予定のことは何ですか？ マサ：現在、ニューヨーク周辺でいくつかの住宅プロジェクトに取り組んでおり、市と協力して、スタテンアイランドの9/11メモリアルの敷地をワールドトレードセンター跡地から新しいサバイバーツリーを追加してアップグレードしています。博多には2022年12月にオープンする劇場複合施設（...
2022 Dec 29
建築と未来 // 阿部仁志
指導から協力への移行を支援する 阿部仁氏は、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）の教授であり、同校建築・都市デザイン学部の元学部長でもあり、現在は同校ポール・I・アンド・ヒサコ・テラサキ日本研究センターの所長を務めており、同センターの現代日本研究のテラサキ教授も務めています。 1992年、宮城スタジアムコンペで最優秀賞を受賞した後、斉氏は日本の仙台に国際的な建築設計事務所、アトリエ ヒトシ アベを設立しました。空間的に複雑で構造的に革新的な建築で知られるアトリエ ヒトシ アベの作品は国際的に出版され、世界中で数多くの賞を受賞しています。 宮城スタジアム アトリエヒトシ・アベは2008年にロサンゼルスに2番目のオフィスを開設しました。最近の作品には、ウィーン経済大学新キャンパスの学部棟、ミネソタ州セントポールの3M本社ビル、ニューオーリンズのロウワー・ナインス・ワードにあるブラッド・ピットのメイク・イット・ライト財団の「ホットリンク」、ロサンゼルスのウエストウッドにあるテラサキ研究所などがあります。 寺崎研究所 2011年、斉氏は日本の建築家グループとともに、2011年の東日本大震災と津波で被害を受けた地域の復興を支援するために設立された建築家のボランティアネットワークであるArch-Aidネットワークを立ち上げました。2017年には、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）にxLABリサーチセンターを開設し、現在は所長も務めています。成功したデザイナーであり教育者である斉氏は、生産性の高い学際的なコラボレーションを開始し、さまざまな関係者と専門的なパートナーシップを確立する能力が高く評価されています。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？最近完了したもの、または近い将来に行う予定のものは何ですか？ 斉：私は建築実務の傍ら、現在 UCLA でxLABのディレクターとして教鞭を執っています。xLAB...
2022 Nov 16
華麗なる建築 // 重松昌平
機能的な芸術空間の創造 重松象平はOMA建築事務所のパートナーであり、現在はOMAニューヨークのディレクターも務めています。 1973年福岡生まれ。九州大学建築学部建築学科を卒業後、1998年にオランダに渡りOMAに入社。その後2006年に米国に拠点を移し、OMAニューヨーク事務所を率いる。 重松氏は、アメリカ大陸と日本におけるOMAの多様なポートフォリオの原動力となってきました。主な作品には、コーネル大学建築・芸術・計画学部（AAP）のミルスタインホール、ケベック国立博物館の新博物館（ ピエール・ラソンデ・パビリオン）、マイアミビーチの多目的会場ファエナフォーラム、 ニューヨークのサザビーズオークションハウス本社の再構築、ロサンゼルスのウィルシャー・ブルバード寺院のイベントパビリオン（オードリー・アーマス・パビリオン）などがあります。 MNBAQのピエール・ラソンド・パビリオン 重松氏は、母国である日本国外で約20年間働いた後、最近、故郷の福岡で天神ビジネスセンターを完成させ、現在はOMAの東京初のタワーを含む日本各地の大規模プロジェクトを数多く指揮しています。 天神ビジネスセンター 重松氏はコーネル大学建築・芸術・計画学部（AAP）、ハーバード大学デザイン大学院（GSD）、コロンビア大学建築・計画・保存大学院（GSAPP）の客員教授を務めた。現在は、九州大学人間環境学研究科博士課程を修了し、2021年よりBeCAT （Built Environment Center with Art...
2022 Jul 29
食べ物
新鮮でオーガニックで栄養価の高いお茶 // 塚田英二郎
モダン抹茶 塚田英次郎氏は東京で生まれ育ち、東京大学とスタンフォード大学経営大学院で学びました。英次郎氏は、日本を拠点とする世界的な飲料・健康企業であるサントリーに20年以上勤務しました。サントリーでのキャリアを終えた後、英次郎氏は日本の緑茶/抹茶ビジネスのニッチ市場で成功した起業家になりました。ファイナンシャルタイムズから「飲料界のスティーブ・ジョブズ」と称された英次郎氏は、本格的な挽きたての抹茶をすべての人にもっと身近にしたいという情熱を追求するため、2020年にCuzen Matchaを設立しました。Cuzen Matchaは、高品質の抹茶を飲む体験を自宅のキッチンで提供する、使いやすい家庭用抹茶メーカーです。 枝廣直哉氏がデザインしたこの製品は、 TIME誌の2020年ベスト発明の一つに選ばれ、CES 2020イノベーションアワード受賞者に選ばれ、2021年にはiFデザイン賞を受賞しました。 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 栄次郎：私は、ウイスキー、ワイン、ビール、ノンアルコール飲料で知られるサントリーで約 20 年間勤務しました。私は同社のノンアルコール飲料部門で勤務し、国際ブランド マネージャーとしてお茶のプログラムを管理していました。2013 年には、サントリーの特定保健用食品 (FOSHU) の一環として、伊右衛門...
2024 Apr 04
おしゃれなグルメ // 金山雄大
ビジネス構築の機会をつかむ 1990年札幌生まれの金山雄大氏は、幼い頃からファッション業界で働くことに興味があり、高校2年生の時に英語を学び留学に備えていた。ファッション専門学校に通った後、4年制のファッションを専攻できる海外の学校を探し、ニューヨーク州立大学オネオンタ校に入学した。同校のカリキュラムには、ニューヨークのファッション工科大学（FIT）で1年間学ぶプログラムが含まれていた。大学在学中にファッション業界で働き、その後飲食業界に転向。24歳の時に最初のレストラン「The Izakaya NYC on 6th」をオープン。それ以来、ニューヨークでThe Izakaya NYC on 4thやDr. Clarkなど、さらに数軒の日本食レストランをオープン。彼のレストランは、ニューヨークタイムズやArchitectural Digestで取り上げられ、Dr. Clarkのデザインが取り上げられた。 IROHA:ファッション業界に惹かれたきっかけは何ですか? ファッション業界からレストラン経営に移行した経緯を教えてください。...
2024 Jan 01
女性紅茶CEOのビジョン // 山本奈美
伝統から革新へ 日本最古のお茶会社の一つ、山本山の11代目として、山本奈美さんは家業に携わって育ちました。一人っ子だった彼女は、幼い頃から家業を継いで同社初の女性CEOになることを知っていました。両親は生涯を通じて、米国で留学したり、異なる文化を持つ人と結婚したりするなど、彼女の選択を奨励しました。しかし、両親が彼女に望んだ最大のことは、リーダーになることでした。 ロサンゼルスで、ナミは山本山グループの企業を率いる初の米国 CEO および初の女性 CEO として新境地を切り開きました。米国から、彼女は変革管理プログラムに着手し、会社のストーリーを世界中に広め、その価値観を成文化し、現代的な企業慣行を採用しました。多様性に富んだチームに刺激を受けたナミは、メンタリングとポジティブシンキングを大事にしています。現在、彼女は米国と日本の両方で後継者計画に注力しており、幼い子供たちも巻き込んで、家族の独自の好みを見極め、品質を見極める方法を教えています。ナミは、米国で有能なチームを構築できたことを誇りに思っており、これには別の女性 CEO へのバトンの引き継ぎも含まれています。 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください ナミ：山本山のブランドを世界的に確立する上で重要な役割を果たしたことを誇りに思います。当社の豊かな伝統と品質へのこだわりを真に反映した、統一されたブランドガイドライン、ロゴ、哲学を創造できたことは、私のキャリアのハイライトです。 私のお気に入りのプロジェクトの一つは、東京日本橋にある旗艦店「藤江茶房」のリニューアルを指揮したことです。忘れられない顧客体験を創り出すことを目指し、インテリアのコンセプトから商品の選択まですべてを監督する機会を得られたことを嬉しく思います。私にとって、店舗を訪れるすべての人に山本山ブランドの温かさと情熱を感じてもらうことは重要です。 私は現在も米国でのブランディング プロジェクトに熱心に取り組んでおり、山本山が茶業界の品質と革新の象徴として認知されるように尽力しています。このような才能豊かなチームと一緒に仕事ができるのは喜ばしいことであり、私たちのブランドの将来に期待しています。 いろは：現在取り組んでいる仕事やプロジェクトについて教えてください。...
2023 May 29
料理のイノベーション // ジェンマ・マツヤマ
多様性と地域性からインスピレーションを得る ジェマ・マツヤマは千葉県で生まれましたが、ニュージャージー州で育ち、インターナショナル・ジャパニーズ・スクールに通いました。ジェマはイタリア人の母親から料理を学び、日本人の父親のためにシュークリームを焼くのが大好きでした。16歳のとき、イタリアの家族を訪ねている間に、ジェマは自発的にアブルッツォ州の料理高校に入学しました。シェフになる運命を感じたジェマは、4年間でプログラムを修了し、さらに1年間滞在して小さな農場直送レストランで働きました。米国に戻った後、ジェマはニューヨーク市のパン屋で働き、その後トライベッカのレストランに移り、最終的にニューヨーク州北部の農場直送レストランに就職しました。その頃には、ジェマは完全にペストリーの世界に浸っていました。 ジェマは最終的にロサンゼルスに移り、ルームメイトとフードトラックをオープンしました。ピコハウスはおいしい全粒粉ボウルのコンセプトで、ジェマとパートナーが別れるまでの約2年間存在していました。その後すぐに、ジェマはパティシエを探していたN/Nakaのニキ・ナカヤマシェフから連絡を受け、ジェマは高級レストランのパティシエになりました。彼らはCOVID-19パンデミックの直前に最初のミシュランの星を獲得しました。 パンデミックの間、ジェマさんは「椿と乙都」という居酒屋がテイクアウト用のデザートプログラムを始めるのを手伝いました。その後、個人的に和菓子作りに取り組み、フルーツ大福のコンセプトの「Kimochi」をオープンし、ロサンゼルスのさまざまなエリアでポップアップストアを数多く主催しました。ジェマさんは顧客と直接会うのが大好きで、リッツクラッカーズ、バズフィード、キウィコなどのブランドとも仕事をするようになりました。 ジェマと、同じくシェフである夫は、国境が再び開いた2022年の夏を通して旅行する機会を得ました。彼らはすべての持ち物とロサンゼルスのアパートさえ手放し、ヨーロッパをバックパックで旅してから、日本の家族を訪ねました。彼らはわずか5か月の旅で14か国を訪れ、新しい食べ物を楽しんだり、料理の世界を再び新しい視点で見たりすることを心から楽しみました。常にゲストのためにお祝いの瞬間を創り出す人々として、反対側にいることは最高の経験でした。米国に戻ったとき、ジェマと夫は自然に囲まれたオレゴン州ポートランドに引っ越すことを決めました。ジェマは現在、シェフとしての道と、その道の自由と柔軟性に新たな感謝の気持ちを抱きながら、プロのキッチンに戻って料理をしています。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？最近完了したもの、または近々行う予定のものは何ですか？ ジェマ:最近、オレゴン州ポートランドという新しい街に引っ越しました。今住んでいる新しい地区を探索して過ごしています。ハイキングや滝の鑑賞など、アウトドア アクティビティがたくさんあります。全部体験したいです! それ以外では、家でパンを焼いたりピザを作ったりして、食べたいものを作るのが好きです。 いろは：アジア人への憎悪やアジアのガラスの天井問題についてどう思いますか？ ジェマ：アジア人への憎悪については複雑な思いがあります。私はこれまで、性別や人種を理由に、自分は他の人と違うと非難され、暴言や嫌がらせを受けたことが何度もありました。アメリカに住む日本人の父も窃盗や嫌がらせの標的になった経験があり、年老いていく彼を心配するのはとても残念です。 理想的には、私たちは集団として、お互いに分離しているのではなく、みんなつながっていると認識することができます。自分の視点を人々に理解してもらうのは難しいことです。多くの場合、物事はこうあるべきだという自分の意見を表明すればするほど、反対の意見を持つ人々からの反発が大きくなります。私は愛と優しさを通して行動し、自分が正しいと思うことについての意見を人々に押し付けないように最善を尽くしてきました。 私は自分の仕事を通じて、アジアの味や技法を紹介し、その食べ物を初めて食べる人に前向きな興味を抱かせるような文化的な物語を伝えるのが好きです。食べ物、芸術、文化は、異なる文化を結びつける上で重要な要素であると信じています。人々がさまざまな形のストーリーテリングを通じて共有を続け、その際に優雅さを持ってくれることを願っています。 いろは：あなたの経歴を踏まえて、あなたの後を継ごうとする若者に何かアドバイスやメッセージはありますか？ ジェマ：人生を歩んでいるすべての人に、特に若い世代で、成長とともに毎年多くの変化を経験している人には、心から同情します。何かに興味があり、それを追求したいのであれば、不可能なことは何もありません。意志があれば道は開けます。目標に近づく方法を見つけ、忍耐強くあることが鍵です。プロセスを楽しむことも非常に重要です。人間の体で経験できる人生は一度きりです。その道のりは大変で挑戦的ですが、何らかの理由で辛すぎる場合は、信頼できる人に相談して方向転換してもかまいません。私は心に浮かんだことを書き出したり、瞑想したり、宇宙に話しかけたりするのが大好きです。ネガティブな結果を心配せず、状況のポジティブな側面に感謝し続けることに集中するよう最善を尽くしています。...
2023 Apr 02
ファッション
2024 Jun 05
ハイファッションとストリートカルチャーの融合 // 赤坂公三郎
古典を再定義する 2017年LVMH若手ファッションデザイナー賞受賞者、2023年ヴォーグファッションファンドファイナリストの赤坂公三郎は、パーソンズ・スクール・オブ・デザインとセントラル・セント・マーチンズで学位を取得し、トム・ブラウンで働いた後、自身のレーベルを設立しました。彼の日本のブランドKOZABUROは、洗練された仕立てと東京のストリートスタイルを融合し、正確な技術的理解をもってメンズウェアにアプローチしています。トラウザーズ、シャツ、ジャケットは、職人の手縫いと加工により実現した自信に満ちた構造と独自の質感を誇ります。伝統とグランジが融合したKOZABUROは、現代的な既製服の魅力的な解釈を生み出します。 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 幸三郎：私はKOZABUROとWave of Sand（WOS）という2つのブランドを運営しています。どちらもニューヨークでデザインし、日本で生産しています。 KOZABURO は、クラシックなメンズアパレルの普遍的なデザインを核に、90 年代の音楽、サブカルチャー、ストリート スタイルに影響を受けたスタイルを特徴としています。その結果、ハイファッションとストリート カルチャーを並置した詩的で現代的なコレクションが生まれました。このブランドは、クラシックな衣服を再定義し、哲学的価値観を融合することで、東と西の架け橋となることを目指しています。シグネチャー ピースには、3D フレア デニム、刺し子ワークウェア ジャケット、テーラード...2023 Oct 16
クリエイティブコミュニティビルダー // 中岡舞香
持続可能なコミュニティの育成 マイカ・ナカオカは、創造性と共同コミュニティの力を信じるコミュニティビルダーであり、素晴らしい魂と心をつなぐためにさまざまな集まりやイベントを主催したり参加したりしています。マイカは現在、スワロフスキー財団のクリエイティビティ責任者を務めており、3つの分野に焦点を当てています。文化と創造性、人間のエンパワーメント、環境の3つの主要分野を担当しています。ファッションとクリエイティブ業界での経歴を活かし、スワロフスキー財団の旗艦イニシアチブであるCreatives for Our Futureも率いています。このプログラムは、国連パートナーシップ事務所と提携して実施されています。持続可能な開発を推進することに尽力する新進の創造的才能を発掘し、育成することに専念しています。 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 マイカ：ファッション業界で10年間働いてきて、業界の汚染や破壊的な側面について多くを学び、この業界に留まるべきかどうか葛藤していました。しかし、「One x One」という意識的なデザインイニシアチブを通じて、ファッションとクリエイティブ業界に大きな可能性と希望を見出すことができました。この革新的なプログラムは、3人のファッションデザイナーと科学者またはクリエイティブな思想家がペアになり、より持続可能なファッションデザインシステムを構築するためにスケールアップできる持続可能なデザインソリューションを提案するというものでした。このイニシアチブを通じて、何年も前に私のファッションとアートへの情熱に火をつけたフィリップ・リムと仕事をすることができました。彼は素晴らしいクリエイティブ研究者であるシャーロット・マッカーディとペアを組みました。2人は藻類ベースのスパンコールで作られた美しいカクテルドレスを作り、持続可能なファッションが楽しくて贅沢なものになり得ることを示しました。このイニシアチブは、再生可能な資源を取り入れ、より持続可能で革新的な素材を推進することで、ファッションとクリエイティブ業界が次世代に向けてどのように進化できるかを示したように感じました。 One X One: 2020 プログラム -...2023 May 08
意図のあるファッション // 大丸隆平
設計から現実へ 福岡県の木工所を経営する家に生まれた大丸龍平は、幼少時代を工芸に囲まれて過ごしました。幼い頃からクリエイターになることを決意し、独学で服作りの基礎を学び、東京の文化服装学院に入学しました。卒業後は、パリ・ファッション・ウィークに参加する日本で最も有名なファッション・レーベルのひとつに加わりました。 2006年、大丸はニューヨークに拠点を移し、クリエイティブコンサルティングやパターンメイキングサービスを通じて様々なデザイナーをサポートしました。2008年、日本の美徳と革新的なアイデアを融合した新しい環境を創り出すことを願い、実家の木工所にちなんで名付けられた製品開発スタジオ、大丸製作所2号を設立しました。大丸製作所2号は2015年にCFDAファッション製造イニシアチブを受賞し、細部へのこだわりと職人技で今も人気を博しています。 2015年、オオマルは「ニューヨークを着る」をコンセプトにしたユニセックスブランド「Overcoat 」を立ち上げました。最初のコレクションは、オオマルがニューヨークを歩きながらインスピレーションを得た、店頭のオーニングに使用されるのと同じ素材で作られたコートで構成されていました。2022年には、アウターからシャツ、パンツまで商品ラインナップを拡大し、フルコレクションを扱うコンセプトストア「Overcoat Tokyo」をオープンしました。 ドルマンスリーブオーバーコート いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？最近完了したもの、または近々行う予定のものは何ですか？ 龍平：昨年、現代美術家のリクリット・ティラヴァニさんとコラボレーションした「Come Together」というプロジェクトを発表しました。古着に新たな命を吹き込むことを目的として、一緒に12点のウェアラブルアート作品を制作しました。 OVERCOAT x リクリット・ティラヴァニがニューヨークで集結 このプロジェクトでは、環境正義、教育、ファッション開発の交差点で2国間で活動している米国とガーナに拠点を置く非営利団体であるThe...2023 Mar 23
ファッションの未来 // 佐々木樹里
ファッションはデジタル化へ 佐々木樹里は1977年に香港で製造業の家庭に生まれました。彼女は父親のリッキー・ササキが経営するファッションデザイン・製造会社でインターンとして育ちました。彼女は最初、ニューヨーク州ウェストチェスターにある慶応ニューヨーク学院で学びました。その後、慶応大学に入学するために東京に移り、初めて日本を経験しました。卒業後、彼女はリンク・セオリー・ジャパンに入社しました。彼女の父親が設立したこの会社は、売上が2倍に伸びている最中で、全世界での年間売上は2,000万ドルから4,000万ドルに拡大しました。最終的に、リンク・セオリー・ジャパンは日本の株式市場に上場しました。 ジュリはキャリアを通じて、ファッション業界で働く女性たちの生活をより良くするための支援に携わってきました。この思いから、ジュリはニューヨークに戻り、アンドリュー・ローゼンが設立したTHEORYのグローバル本社に配属されました。ジュリは、ファッション業界で最も先見の明のある商人の一人から、グローバルブランドとビジネスの構築方法を学びました。彼らの目標は、日本で学んだベストプラクティスと米国のベストプラクティスを組み合わせることで、ビジネスの成長を加速することでした。 ジュリさんは、自分が学んだ最も重要なことは情熱を持って働くことだと語ります。異文化コミュニケーションは必ずしも容易ではありませんが、あらゆる側からの情熱と絶え間ない努力によって対立を解決し、会社を強くすることができると彼女は述べています。 マーチャンダイジングに20年以上携わった後、ジュリは特に次世代に貢献できるキャリアを追求したいと考え、将来の世代が学び、情報源として利用できるオンラインのデジタルファッションライブラリの作成を目指す会社、 Yabbeyに入社しました。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？最近完了したこと、または近い将来に行う予定のことは何ですか？ ジュリ：私は最近、統合栄養学研究所（IIN）から健康コーチの資格を取得しました。年を重ね、2人の子供の母親になった私は、より健康的な食事や無害な家庭用品の使用に興味を持つようになりました。現在、これを職業として追求しているわけではありませんが、自分にとって何が良いかを知ることは常に良いことです。子供たちや大切な人たちが健康的な生活を追い求める中で、彼らを導いていけたらと思っています。 それ以外にも、私の新しい情熱である Yabbey をサポートするために、裁縫に戻ることに興奮しています。 いろは：アジア人への憎悪やガラスの天井問題についてどう思いますか？ ジュリ：私は仕事場でも住んでいる地域でも常にアジア人に囲まれていたので、個人的にはそれほど感じたり経験したりすることはありませんでした。パンデミックの間、ニューヨークの地下鉄に乗るのがとても怖くなりました。私が個人的にアジア人への憎悪を感じたのは、その時だったと思います。人間である私たちは、民族、性的指向、性自認に関係なく、他の人を気遣うことを学ぶ必要があります。子供の目から見れば、すべてが平等です。私たちは大人になるとその視点を失ってしまいます。私たちは皆人間です。私たちは皆、他の人に敬意を持って接し、他の人から敬意を持って接される必要があります。これは私が子供たちに見せ、教えようとしていることの一つです。 過去数年間、私はアジアのガラスの天井問題が他の人にどのような影響を与えているかについて多くのことを学びました。私は、他のアジアのクリエイティブリーダーをサポートし、それぞれの活動で協力者を見つけるためにジーナ・パクが設立した「The Asian...美術
2024 Dec 23
The Potter with a Purpose | AKIRA SATAKE 佐竹晃
The Art of Reinvention through the Craft of Clay A former professional photographer, musician, and...2024 Sep 24
芸術的存在 // 加藤泉
活力を表現する 加藤泉は1969年島根県生まれ。 武蔵野美術大学に入学し、1992年に油絵科を卒業しました。現在、泉は1年の3分の1を日本で、3分の1を香港で過ごし、残りの時間を世界中を旅して過ごしています。 泉は、絵画を基本に活動しています。2003年より木彫作品の制作に着手。以降、平面絵画から立体彫刻まで、ソフトビニール、石、布などを用いた作品を制作。独自の世界観で、生き物、特に人間を独自に捉えています。 1.「無題」、木にアクリル、プラモデル、ソフトビニール、アルミニウム、ステンレススチール、65 x 225 x 65 cm、 ©️ 2023 加藤泉 泉は2007年のヴェネツィア・ビエンナーレに招待されて以来、国際的に認知され、日本だけでなく世界のアートシーンに活躍の場を広げ、世界中に熱心なファンを獲得しています。 泉の近年の主な個展としては、2018年中国・北京のレッド...2023 Nov 16
威厳ある外交官 // 海部優子
日本への理解を深める 奈良女子大学を卒業した海部優子さんは、日本の外交と国際関係を担当する政府機関である外務省でキャリアをスタートしました。同省でのこれまでの勤務には、カナダの日本大使館や、東京の省庁本部に勤務。在職中は皇后陛下や歴代の首相、外務大臣などの要人の公式通訳を務めた。2001年には、 ロサンゼルス総領事館で政治担当領事として勤務。2007年に退官し、全米日系人博物館で国際プログラム担当副館長を務めた後、MUFGユニオンバンクで広報部長を務めた。外務省がパブリック・ディプロマシー機関「ジャパン・ハウス ロサンゼルス」を立ち上げたのに伴い、2016年1月に理事長に就任。 優子さんは日本人と日系アメリカ人のコミュニティーに奉仕する様々な非営利団体の理事を務めてきました。 2022年5月、村上隆✖️プライス悦子との会話 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 優子さん：大学卒業後、私は外務省に入省し、カナダのオタワにある日本大使館で働きました。その後、東京に戻り、いくつかの部署で働きました。そこで私が率いた最も思い出深いプロジェクトの一つは、パリで前衛的な日本人フランス人芸術家、レオナール・フジタ（藤田嗣治）の絵画の修復と保存を行ったことです。 日本と日系アメリカ人の関係を育むことは私の個人的な使命です。ロサンゼルスの領事館に勤務していたとき、私は私は日系アメリカ人コミュニティとの連絡担当官として、外務省の招聘プログラムである毎年恒例の日系アメリカ人リーダー代表団の設立に携わりました。 日系アメリカ人のリーダーたちと日本を結びつけ、あるいは再び結びつけるプログラムです。当時、第二次世界大戦後の長い断絶により日本と日系アメリカ人の関係は強くありませんでしたが、この関係を強化することは、より強い二国間関係の基盤となる可能性があるので重要だと感じました。このプログラムは20年以上続いています。 2016年、私はJAPAN HOUSE ロサンゼルスの代表として活動を始めました。JAPAN HOUSEの目的は、文化や芸術、科学技術、デザイン、建築、エンターテインメント、美食など、幅広い分野で日本の素晴らしさを紹介し、日本への認識と感謝の気持ちを育むことです。JAPAN HOUSEは、ロサンゼルス、ロンドン、サンパウロの3か所にあります。2023年の夏に5周年を迎えました。現在は、2024年1月7日まで「Pokémon×Kogei...2023 Oct 27
優雅なギャラリスト // 戸塚健太郎
ニューヨークで日本人アーティストを応援 戸塚健太郎は1974年札幌生まれ。武蔵野美術大学卒業後、彫刻への情熱を追い求め、新たな機会を求めて渡米。2004年に帰国し、日本のファッション企業HP Franceに入社。東京・表参道にhpgrp GALLERY TOKYOとアート部門の立ち上げに中心的な役割を果たす。若手アーティストの活気あるマーケットを創出したいという思いから、アートフェアや商業施設とのコラボレーションなど、ユニークなアートプロジェクトを企画。アーティストの成長を促し、創造性を発揮できる場を提供する。2016年、拠点をニューヨークに移し、hpgrp GALLERY NEW YORKのディレクターに就任。ニューヨークと東京のアートシーンをつなぐ展覧会のキュレーションやアートプロジェクトの運営を担当。ニューヨーク在住の日本人クリエイターの育成に尽力し、ソーホーのギャラリー「NowHere」の設立に携わる。現在はギャラリーディレクターとして、日本人アーティストの才能を披露する場を提供し、展覧会の企画・運営を続けている。 いろは：これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 ケンタロウ：長年の友人でニューヨーク在住のアーティスト、松山智一と一緒に、東京・新宿に素晴らしいパブリックアート作品を制作しました。世界的なパンデミックの影響で、私と智一はニューヨークに、プロジェクトは日本で、製造は中国で行われ、離れ離れになるというユニークなコラボレーションでした。関係者全員にとって厳しい時期でしたが、素晴らしいチームとともに逆境を克服し、私たちのビジョンを実現することができました。現在、私たちの作品は新宿の有名なランドマークとして誇らしげに立ち、出会うすべての人の注目と賞賛を集めています。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？ ケンタロウ： 2019年10月からニューヨークのソーホーでギャラリー「NowHere（ナウヒア）」を運営しています。私たちの主な目的は、ニューヨークを拠点とする日本人クリエイターを支援することです。この活気に満ちた街で成功するための課題を考えると、これらのアーティストの多くはまだ広く認知されていません。基本的に、彼らはまだどこにもいません。しかし、彼らは私たちのギャラリーで作品を展示するとき、真に「今、ここ」の瞬間を受け入れています。それが私たちが自分たちを「ナウヒア」と呼ぶ理由です。 いろは：今後はどんなことに取り組んでいきたいですか？ ケンタロウ：私は10年以上にわたり、東京のルミネのアートプログラムのディレクターを務めてきました。日本のトップファッション小売店の1つとして、ルミネはアートプログラムを通じてより幅広いオーディエンスを魅了し、独自のアイデンティティを確立することの重要性を認識しています。これを念頭に、2023年11月にルミネの東京にある7つの施設の1つで魅力的なアートフェアを開催することを発表できることを嬉しく思います。このイベントでは、国内外のアーティストを含む30人以上の才能ある新進アーティストの作品が展示されます。...仕事
量子コンピューティング // 北川拓也
危機に瀕して 北川拓也は、高校野球の大会「甲子園」の開催地として有名な西宮市で生まれ、日本の高校野球の中心地となっています。高校1年生の時、拓也はアメリカへの交換留学プログラムに参加し、ウィスコンシン州で数か月過ごし、その後テキサス州サンアントニオでしばらく過ごしました。そこでは、高校と提携している大学でいくつかの授業を受けることができました。日本に帰国後、拓也は様々な大学の選択肢を検討した後、ボストンのハーバード大学に進学し、数学と物理学を専攻しました。彼はハーバード大学で博士号を取得するまで在籍しました。在学中に、拓也は楽天のCEOである三木谷浩史氏と出会い、楽天に入社して人工知能（AI）の取り組みを率いないかと誘われました。拓也はそれを承諾し、楽天に入社し、彼のグループ唯一のメンバーとしてスタートしました。わずか10年で、部門は1人から1,000人以上に成長しました。拓也は6年後に経営幹部となり、日本、中国、シンガポール、インド、フランス、そして全米各地の国際オフィスにわたる 楽天の研究開発（R＆D）部門とAI部門のすべてを管理しました。 楽天を退社後、拓也さんは米国でスタートアップ企業の立ち上げに取り組みました。1年後、当時QuEraのCEOだったアレクサンダー・キースリング氏とQuEraの創設者であるミハイル・ルーキン氏が拓也さんを同社の経営陣に招きました。 いろは：現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？ 拓也：私はQuEraの社長です。当社は中性原子システムをベースにした量子コンピュータを開発しています。私は主に戦略の構築と実行、組織管理、運営、営業・マーケティング、資金調達など、会社のビジネス面を担当しています。 私は社内の科学者やエンジニアとも積極的に関わっています。テクノロジーはまさに当社の中核的な価値であり、率直に言って、私の経歴を考えるとテクノロジーの仕事はとても楽しいです。 いろは：近い将来何をする予定ですか？ タクヤ：私はハーバード大学の学部生および大学院生だった頃から 9 年間ボストンに住んでいました。2023 年にボストンに戻り、QuEra で働きます。QuEra は非常に将来性があります。最近、戦略的パートナーである Google...
2024 Nov 10
ロバスト・インテリジェンス // 大柴幸人
最初の AI ファイアウォールの作成 フォーブス誌の2024年エンタープライズテクノロジー部門30歳未満の30人の一人に選ばれた大柴幸人氏は、日本で育ち、その後渡米し、ハーバード大学でコンピュータサイエンスの学士号を取得。大学ではコンピュータサイエンスと統計学の両方を勉強しました。幸人は、教授でありアドバイザーでもあるヤロン・シンガー氏とともに、 Robust Intelligenceを共同設立しました。2人は協力して、AIシステムを狙うハッカーと戦うことを目標に、堅牢な機械学習を研究しました。彼らの主な発見は、AIは実は非常に脆弱で、従来のシステムにはないさまざまなエラーを起こしやすいということでした。文字列の1文字を変えたり、写真の小さなピクセルをいくつか変えたりすると、AIは質問や画像を完全に間違って解釈してしまいます。これは彼らが学術界のために解決しようと決めた大きな問題でした。 Robust Intelligence は、実践者が使用できるメカニズムを作成し、初の真の AI ファイアウォールを開発しました。 いろは：どんなプロジェクトを 現在取り組んでいることは何ですか? 最近完了したこと、または近い将来に行う予定のことは何ですか? コージン：私はロバストインテリジェンスの構築に取り組んでいます。これは共同創業者と私が会社に付けた名前でもあります。私は大学で応用科学と数学の教授を務めていました。ボストンに住んでいたときに、 Sequoiaからシード資金を受け取りました。その後、サンフランシスコに移りました。...
2024 Sep 05
AIイノベーター / / 中田正樹
AIの力を活用して医療とその先を再定義する 早稲田大学で物理学の修士号、カリフォルニア大学ロサンゼルス校でコンピューターサイエンスの博士号を取得した中田正樹氏は、10年以上にわたり生体力学的人間シミュレーションの研究に取り組んできました。2019年には、自身の広範な研究から得た知的財産を活用し、NeuralX, Inc を設立しました。NeuralXは、モーション分析AIと魚分析AIを活用したオンラインフィットネスサービスを提供し、養殖場の運営を最適化しています。研究者としての彼の生涯の目標は、汎用知能の実現です。彼は、ニューラルネットワークと生体力学システムの実装にバイオミメティクス（生物学、物理学、神経科学の原理を応用）を使用しており、このアプローチを「データ合成のための3D生成AI」と呼んでいます。その一例として、網膜処理と視覚経路、視覚皮質の構造を含む人間の視覚のバイオミメティクス実装が挙げられます。中田博士は、人間の運動皮質の構造設計にヒントを得たニューラルネットワークによる筋骨格系のシミュレーションにも取り組んでいます。厳格な科学的原理と最先端のテクノロジーを融合させるという彼の取り組みは、医学、バーチャルリアリティなどの分野で新しい時代の到来を告げています。彼は、MIT テクノロジーレビューの 35 歳以下のイノベーター賞やフォーブス ネクスト 1000 などの賞を受賞しています。 IROHA:これまでの仕事、プロジェクト、取り組みについて教えてください。 中田博士:学術界と産業界のイノベーションの領域での私の歩みは、飽くなき追求と先見の明のある野心と形容できます。私は生体力学シミュレーションの分野に貢献し、この研究の商業部門での実用化の先駆者となりました。私の研究、特に特許「生体力学モデルアニメーションのための生体模倣感覚運動制御のディープラーニング」は、NeuralX, Inc. の画期的な製品の開発に役立っています。この研究は、人間と動物の筋骨格系の超リアルなシミュレーションの作成を促進し、フィットネスと養殖技術の両方で可能性の限界を押し広げました。 NeuralX...
2024 May 08
新興市場株式 // サミー・スズキ
リスクは報われる サミー・スズキは日本で育ち、横浜のインターナショナル スクールに通いました。サミーは幼少時代について、「自分の国にいながら外国人のような気持ちで育った」と語っています。彼は米国の大学に進学し、大学卒業後わずか 1 年で最初の仕事を辞め、それまで聞いたことのない会社に入社しました。その会社は米国外での投資を初めて行っており、サミーは転職するリスクを冒すほど魅力的に思えました。当初、サミーは短期間の勤務になると考えていましたが、現在も同じ会社に 28 年間在籍しています。サミーはこの会社で投資戦略を考案し、その投資はゼロから 130 億ドルに成長しました。現在、彼は新興市場株式事業の初代責任者を務めています。 いろは：どんなプロジェクトを 現在取り組んでいることは何ですか? サミー：アライアンス・バーンスタインは、その質の高いリサーチで長年知られています。しかし、新興市場リサーチとなると、アライアンス・バーンスタインは必ずしもクライアントの頭に最初に浮かぶ名前ではありません。これは、当社の新興市場チームがばらばらで、必ずしも 1 つのユニットとして管理、組織化されていなかったことが一因です。私は基本的に、この分野での当社の総合的な才能を結集、調整し、社内に新興市場に特化したブティックを作りました。それは、ビジョン、リーダーシップ、戦略をグループにもたらすことです。私の目標は、クライアントに刺激的なリサーチ、イノベーション、投資結果を提供し、その結果、ビジネスを数倍に成長させることです。投資戦略ファミリーをゼロから 130 億ドルにまで成長させた後、同僚から、キャリアを別の方向に進めるなんておかしいと言われました。私はすでに大きなリスクを冒して、その先へ進んだのです。なぜそれをあきらめるのですか?リスクを取ることは悪いことだと教えられて育ちましたが、50歳を過ぎてから初めて、より不確実な仕事に積極的に取り組みました。私にとって、未知の世界に飛び込んで、これまで存在しなかったものを作ることの喜び、興奮、影響、そして見返りを完全に理解するには、本当に長い時間がかかりました。...
2023 Dec 13